reż. Lisandro Alonso; Argentyna 2008; 84’
MFF Cannes 2008
MFF Toronto 2008
 |
Liverpool to film dla tych, którzy lubią kino pełne pytań/.../.
GAZETA WYBORCZA
/.../ Liverpool nie jest filmem o słynnym klubie piłkarskim ani nie rozgrywa się nawet w Anglii. /.../ Dla koneserów kina rozsmakowujących się w powolnym, usypiającym rytmie, będzie to dobra okazja do przemyślenia słabości pewnych ludzkich zachowań.
POLITYKA
LIVERPOOL to przykład cenionego obecnie w świecie kina minimalistycznego, którego Lisandro Alonso jest jednym z czołowych twórców. W swym najnowszym filmie przedstawia głęboki portret człowieka nieumiejącego zaadaptować się we współczesnym świecie. To przypowieść o człowieku, który wciąż ucieka, nie potrafiąc znaleźć swego miejsca na ziemi.
reż. Karim Ainouz; Brazylia, 2002, 97'
najlepszy film na MFF Chicago 2002; najlepszy reżyser na MFF Biarritz 2002; MFF Cannes 2002
 |
Sławna brazylijska drag queen, która śpiewa i zabija.
Legendarny przestępca. Dumny homoseksualista i drag queen. Zabójca i mistrz capoeiry. Kochający ojciec siedmiorga adoptowanych dzieci. Czarny jak heban, muskularny, w jedwabnej koszuli i obcisłych spodniach, z brzytwą w kieszeni - MADAME SATĂ. Urodził się w rodzinie wyzwolonych niewolników w przymierającej głodem północnej Brazylii. Matka sprzedała go za klacz, gdy miał 7 lat. Wolność odnalazł na ulicach Lapy, najgorszej dzielnicy Rio de Janeiro. Zdolny do wszystkiego, w jednej chwili w masce i piórach śpiewa niczym Josephine Baker, w następnej kopie niczym Bruce Lee. Miłość do karnawału sprawiła, że w 1942 r. zaistniał na ulicach Rio jako Madame Sată, w stroju zainspirowanym filmem Cecila B. DeMille z 1930 roku. 27 z 76 przeżytych lat spędził w więzieniu. Jednym z największych atutów filmu jest genialna kreacja Lázaro Ramosa w roli tytułowej.
reż. Lucía Puenzo; Argentyna 2007; 91 min.
nagroda dla najlepszego nowego reżysera MFF Edynburg 2007; Złota Atena za najlepszy film MFF Ateny 2007; 6 nagród Argentyńskiej Akademii Filmowej (najlepszy film, reżyseria, aktor drugoplanowy, debiut reżyserski, scenariusz adoptowany i odkrycie aktorskie)
 |
XXY podejmuje temat hermafrodytyzmu. Bohaterką/em jest 15 letnia/i Alex, która/y w wyniku anormalnego zespołu chromosomów jest interseksualna/y, ma męskie i żeńskie cechy płciowe. Film opowiada o jej/jego pierwszych seksualnych doświadczeniach oraz problemach, które będą miały wpływ na życie jej/jego samej/ego, jak i jej/ego rodziny. Alex musi podjąć decyzję czy przez resztę życia chce być kobietą, czy mężczyzną...
Już od pierwszego spojrzenia widz czuje, że Alex kryje w sobie tajemnicę. Tuż po jej/jego narodzinach, rodzice postanowili opuścić Buenos Aires i przenieść się do Urugwaju, do położonego na wydmach drewnianego domu. Para znajomych z Buenos Aires, wraz z 16-letnim synem Álvaro, przyjeżdża do nich w odwiedziny. Nieuniknione wzajemne przyciąganie się nastolatków, zmusza rodziców do stawienia czoła ukrywanemu dotychczas problemowi... Całe miasto zaczyna plotkować, a Alex uchodzi w oczach innych za dziwoląga. Zainteresowanie jej osobą przez obcych ludzi staje się niebezpieczne...
reż. Alejandro Jodorowsky; Meksyk 1968; 93 min
 |
Debiut filmowy A. Jodorowskiego. Ekranizacja sztuki teatralnej Arrabala, która do dziś szokuje wielu widzów. Po premierze Fando i Lis na festiwalu w Acapulco Jodorowsky ledwo uniknął linczu i dekretem burmistrza został wyrzucony z miasta. Domagano się nawet jego deportacji z Meksyku. Plotka głosiła, że w scenie, w której mężczyzna pije krew Lis, użyto prawdziwej krwi aktorki. Jodorowskiego posądzano o wampiryzm, a reżyser potwierdzał, że w Fando i Lis wszystko było prawdziwe: przemoc fizyczna, każda kropla krwi... Chciałem wykorzystać osoby, które poddadzą się takiemu doświadczeniu... włącznie ze mną.
reż. Alejandro Jodorowsky; Meksyk 1970; 125 min.
 |
Niezwykła mieszanka psychodelicznych obrazów, symboliki religijnej i treści filozoficznych podana w formie klasycznego gatunku filmowego, która stała się filmem kultowym. Kret był ulubionym filmem Johna Lennona, co było najlepszą rekomendacją: Kreta trzeba było obejrzeć.
Ten "surrealistyczny spaghetti western z elementami przemocy gratis" pokazywany był miesiącami w Nowym Jorku, Paryżu, Tokio i Madrycie,
ale jedynie na seansach nocnych. Projekcje przybrały charakter narkotycznego happeningu. Ludzie szli na pokaz, by dostąpić psychicznej odmiany, duchowego wzbogacenia. Recenzenci prasy alternatywnej obwołali Kreta jednym z najwybitniejszych filmów w historii kina.
ŚWIĘTA GÓRA / LA MONTAŃA SAGRADA
reż. Alejandro Jodorowsky; USA/Meksyk 1973; 114 min.
 |
W swoim trzecim filmie, który zaoferowali sfinansować zafascynowani jego twórczością The Beatles, Jodorowsky zawarł jedne z najbardziej groteskowych i niepokojących obrazów, jakie kiedykolwiek trafiły na taśmę celuloidową. Przy ich pomocy opowiada o krucjacie dziewięciu najbogatszych przemysłowców i polityków naszej planety, którzy prowadzeni przez Alchemika pragną zrabować Mędrcom sekret nieśmiertelności.
Świętokradczą, zrobioną na wzór alchemicznego eksperymentu, Świętą Górą Jodorowsky dotarł do samej istoty sztuki filmowej. Film ten ma wyjątkowo silne oddziaływanie. Przykładem jest Marilyn Manson, na którego filmowa osobowość alchemika wywarła tak wielki wpływ, że poprosił Jodorowskiego, aby udzielił mu ślubu w swoim filmowym stroju…
KONSTELACJA JODOROWSKY / LA CONSTELLATION JODOROWSKY
reż. Louis Mouchet; Szwajcaria1994; 90 min.
 |
Dokument o Jodorowskim, na który składają się rozmowy z artystą oraz innymi wybitnymi twórcami współczesnej sztuki zafascynowanymi jego
twórczością (m.in. Peter Gabriel, Moebius, Marcel Marceau, Fernando Arrabal).
JODOROWSKY W KOMIKSACH
 |